GRANDE SALLE
SAMEDI 20 FÉVRIER – 17H
SÉANCE SCOLAIRE
VENDREDI 19 FÉVRIER – 14H30
Regardons autrement ce qui nous entoure, la magie est partout. Surtout lorsque l’on étend son linge avec ses copains...
De l’autre côté du hublot, un royaume surréaliste et coloré attend nos deux héros. Deux pantalons de survêtement deviennent un chameau, une vieille veste se mue en vache, des shorts blancs forment un laundrosaur menaçant. Cirque, danse, magie et marionnettes : chaque vêtement cache une créature, et la corvée de linge se transforme en aventure fantastique.
Un spectacle qui prouve que la magie se planque parfois dans le panier à linge.
Avec le soutien de l’ONDA.
Mise en scène et jeu : Luis Sartori do Vale – Jeu : Mira Ravald – Concept et conception des personnages : Helga Stentzel – Création lumières : Jere Mönkkönen – Création son : Petteri Rajanti – Consultant magie : Kalle Nio.
© Photo : Luis Sartori Do Vale, Mikko Pirinen
Production : WHS / Portmanteau – Soutiens : Arts Promotion Centre Finland ; Finnish Cultural Foundation ; WHS Teatteri Union ; Cirko ; Stoa ; ITU lastenteatterin ideahautomo.
PYYKKI - Lost in Laundryland est un spectacle non verbal, destiné principalement aux enfants, mais qui plaira à tous les publics.
Après la création du spectacle « Piste, piste, piste », il nous est apparu clairement que nous souhaitions continuer à développer des spectacles de grande qualité destinés au jeune public, en y consacrant autant de temps, d’énergie, d’attention et de ressources que lorsque nous créons une oeuvre pour un public adulte.
En mettant l’accent sur des métaphores poétiques et visuelles, ainsi que sur une esthétique délicate et minimaliste, notre objectif est de laisser libre cours à l’imagination et aux interprétations des enfants, sans jamais sous-estimer leur esprit créatif.
En voulant suggérer, plutôt que souligner, nous cherchons à stimuler la curiosité et l’esprit d’observation des enfants, dans l’espoir de leur faire découvrir la magie cachée qui se trouve dans les endroits les plus inattendus.
En tant qu’artistes de scène, nous nous sentons personnellement tenus d’assurer la pérennité d’un projet une fois qu’il a vu le jour, afin que cette oeuvre puisse être découverte par un public large et diversifié. Le spectacle est conçu comme une création itinérante, dans l’intention de partir en tournée internationale après sa première en Finlande, afin de toucher un public très varié, sans distinction d’âge, de langue ou d’origine.
Luis Sartori do Vale
Luis est un artiste de scène polyvalent, metteur en scène et artiste visuel né au Brésil et installé en Finlande. Après avoir obtenu un diplôme en arts visuels (UFMG - Brésil), il a suivi une formation d’artiste de cirque à l’ESAC (Belgique). Outre ses propres projets, il a travaillé et collaboré avec plusieurs artistes et compagnies à travers le monde, se produisant dans plus de 30 pays. Ses précédentes créations lui ont valu plusieurs distinctions, notamment le Prix spécial du jury lors du 35e Festival Mondial du Cirque de Demain, ainsi que le titre de lauréat de la plateforme Circus Next. En 2023, il est devenu le premier artiste de cirque finlandais à se voir décerner la bourse d’État et le titre honorifique de « artist professor ». Il est cofondateur de la compagnie Portmanteau. Luis développe aussi des oeuvres en tant qu’artiste visuel, entre illustration, vidéo et photographie.
Mira Ravald
Mira est une artiste de scène qui évolue dans les domaines de la danse, du cirque contemporain et du théâtre physique. Spécialisée dans la danse sur fil, Mira est diplômée de l’école de formation continue Salpaus de Lahti (Finlande) depuis 2009. À travers ses créations en solo, Mira s’attache à explorer la frontière entre la danse et le cirque par le biais de pratiques axées sur le mouvement, la musicalité et la poésie gestuelle. Elle est cofondatrice de la compagnie Portmanteau. Outre ses activités de scène, Mira développe également des projets vidéo. En 2020, son courtmétrage de danse et de cirque, OMI, a été salué à l’échelle internationale pour son caractère expérimental. Auparavant, Mira a travaillé dans diverses productions théâtrales, comédies musicales, spectacles de danse-théâtre et avec des groupes indépendants, tant dans son pays natal, la Finlande, qu’en Suède et en Suisse.
Helga Stentzel
Helga Stentzel est une artiste viduel d’origine russe installée à Londres, connue pour ses créations imaginatives et touchantes. Elle travaille avec une grande variété de supports, notamment la photographie, la sculpture et l’installation. Elle a étudié à la Central Saint Martins de Londres et a débuté sa carrière en tant que directrice artistique dans le secteur de la publicité. Sa célèbre série Clothesline Creatures , qui met en scène des animaux réalisés à partir de linge de maison, lui a valu un public fidèle à travers le monde et une large reconnaissance. Les oeuvres d’Helga ont été exposées à l’échelle internationale, de la Chine à l’Allemagne en passant par les États-Unis, et continuent de trouver un écho auprès d’un public de tous âges. En 2023, elle a été nommée Hasselblad Heroine, et en 2024, elle a reçu le People’s Choice Award à NordArt. Son travail se trouve dans de nombreuses publications, dans des collections privées à travers le monde, ainsi qu’en ligne sur son compte Instagram @helga.stentzel, qui compte plus de 380 000 abonnés.
Jere Mönkkönen
Jere est un concepteur lumière finlandais, titulaire d’un master en « Light Expression ». Il a conçu les éclairages de nombreux projets de théâtre, de danse et de cirque, jouant un rôle important dans le développement du cirque contemporain finlandais. Son travail a été présenté dans plus de 30 pays en Europe, en Asie et en Amérique. Il a travaillé comme producteur technique et superviseur lumière au sein de plusieurs compagnies de cirque contemporain, notamment WHS, Race Horse Company, NUUA, Cirko Aereo et Portmanteau, ainsi que pour le Festival d’opéra de Savonlinna, Helsingin Juhlaviikot, Mad House et Cirko - Centre pour le nouveau cirque.
Petteri Rajanti
Petteri est un musicien aux multiples talents, concepteur sonore, ingénieur du son et mixeur. Il est dans son élément sur scène et a même joué au sein d’une troupe de théâtre professionnelle. Il touche à tout au sein d’un petit ensemble : composition, jeu d’acteur, soudure et conduite. Il possède par ailleurs une longue carrière en tant que conférencier et enseignant dans les domaines de la conception sonore, de la composition, de l’enregistrement et du mixage musical. En tant que concepteur sonore et compositeur, Petteri a créé la musique et les bandes sonores de plusieurs spectacles renommés, tels que Lento, Dois, Taival, Moby Mick, Fig Tree Waltzes, Pendulum, Perto, Piste, piste, piste et bien d’autres.
Portmanteau est une compagnie de cirque contemporaine finlandaise, axée sur la création de performances multidisciplinaires explorant le dialogue entre le cirque et d'autres formes d'art.
Dans une recherche constante d’esthétique nouvelle et poétique au sein des arts de la scène, Portmanteau a été fondée en collaboration entre le cirque/artiste visuel Luis Sartori do Vale et la danseuse/artiste de cirque Mira Ravald.
Il est en tournée internationale depuis 2018, chaleureusement accueilli par le public et les critiques.
Avec sa première production, la performance multidisciplinaire Portmanteau, la société a reçu le prix Sirkuksen Lumo 2018, en reconnaissance du travail accompli pour promouvoir les arts du cirque finlandais. En 2021, il a été nominé pour la Companycatégorie Entreprise émergente exceptionnelle dans les International Circus Awards.
Avec Piste, piste, piste, ils ont été sélectionnés comme performance de l'UIT 2020, et nommés finaliste pour le «Prix du théâtre pour enfants et jeunes 2021-2022» de Finland Assitej.
PORTMANTEAU
« Vous voyez que c’est comme un portmanteau – il y a deux significations emballées en un seul mot. » ~ Lewis Carrol – À travers le miroir.